前者着重从大的文化角度来看文学与整个文化(1)

    《有文化的文学课》和《有知识的文学课》：一谈文学跟经史子集、儒道佛、诗书画、武术、时代、地理、社会、读者的关系；一谈文学跟天文、地理、衣食住行、草木鸟兽虫鱼的关系。前者着重从大的文化角度来看文学与整个文化主脉的关系，或者文学与大结构中的时代、地理、社会、读者等之间的关系；后者偏重人的具体生活领域，衣食住行、草木鸟兽虫鱼等。就如何将中国文化、知识融入文学教育，北京大学中文系教授龚鹏程（书作者）、傅刚、首都师大教授左东岭接受记者采访。   从整个文化发展中了解文学   北京大学中文系教授 龚鹏程   目前的教育体制每个学科的门类区分都很琐细。文、史、哲已然分开，文学系内部还要分为语言文字、文学、文献三大块。学文学的学生对版本、文献和音韵、文字、训诂皆不娴熟。而文学又分成古代、近代、现代、当代；一个时段内，再分文类。故专业方向是诗歌的学生，可能对文章、小说和戏剧就不熟悉了。因此，学者可能会有所专精，但却遗漏了很多相关知识或一些基本的文化配备。   文学课程设计通常都是用文学史来贯穿，文学史主要则是讲文学发展的规律。这是大脉络。大脉络底下，主要是作品或作家的选读，如李白、杜甫等。对作品的分析主要是阐发文学审美上的特质，分析作品的结构、章法、意象，或作品与时代的关系等。我认为这样并不能完全阐释文学美。文学是人面对自然、社会、自我的总体表现。诗既然可以兴、可以观、可以群、可以怨，那么它当然可以显示我们的总体社会、观察我们的总体人生。其内涵如此广阔，要理解它，就需要非常多的相关手段与知识。   近年我在北大为本科生开的“文学与文化”课，就是希望打破这种窠臼，让文学跟文化以及社会的方方面面相关联起来，从整个文化的发展中去了解文学，也从文学去看到整个中国文化的内涵。   例如谈李白诗，而对道教完全陌生，从何谈起呢？王维和佛教的关系又如何？白居易和佛教呢？有信仰的人，在信仰底下过着怎样的生活，他们的心境和思想如何在文学作品中呈现？有些东西，看起来好像在文学之外、在作品之外、在作者之外，但实际上脱离这些，便没办法了解作者和作品。   此外，过去我们很多对文学的论述，其实都是缺乏文化常识的。例如大家常说《诗经》是民歌，《诗经》怎么是民歌呢？ 《诗经》分为风、雅、颂。雅是朝廷乐章，颂是宗庙歌舞，显然都不是民歌。 《国风》第一篇就是“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。这岂是民间的？当时君子指的就是贵族的公子公孙！何况后面还有“琴瑟友之、钟鼓乐之”等语，讲结婚场面。周朝礼乐社会，民间怎么能有钟鼓？   近人讲魏晋也是一样，老说是张扬个性、破除礼法。完全忘记了魏晋是个士族门第社会，礼教最为森严。经学著作与仪礼文字完全超过老庄玄学，我们阅读六朝的作品不能忽视这类思想文化内涵。我们唯有通过这些来了解作品、了解作者，对文学的理解才会深入。   古代文学被切割   北京大学中文系教授 傅 刚   从民国初年起，中国文学的教学进入现代化教育后，怎么进行教材编写是个大课题。其实第一代老辈学者，文学阐释的写作也是很开阔的，也是从天文、人文、地理这样开始写。新中国成立后，我们对学科的规定便越来越多，分科也越来越细。不仅学科分得细，学科里面也分得很细，古代文学就分成先秦两汉、魏晋南北朝、唐宋、元明清等四段。台大的经、学、史等都是放在中文系里的，并未分得那么细。他们的教育是专书教育，是一本书一本书地读。专书教育要非常专，通过专书才能知道概论。   《有文化的文学课》和《有知识的文学课》，一本是有知识的、一本是有文化的，我们现在讲的文学史已经抛开了知识、抛开了文化。我们讲文学作品时，也是强调要先识字、明义理，然后欣赏全篇，再把作品放到文学史的发展阶段来看文学作品的意义。其实古代的大作家，修养非常高，读书非常多，精通经史子集；读他的书，光读他的作品，不了解他的知识结构、学养是很难理解他的作品的；就如现当代文学，研究鲁迅的，写鲁迅评传，洋洋洒洒的厚厚一本，一谈鲁迅就是杂文、小说，那么，鲁迅整理古籍的工作他们了解吗？研究现当代文学的人若不了解这些，那如何写好《鲁迅评传》？   打通古今文学观念差异   首都师范大学教授 左东岭   我看过这两本书后，发现确实跟我们大陆讲的文学史不一样，体现在他打通了古今文学观念之间的差异和联系。对于理解中国古代的文学以及丰富我们现代文学的观念很有好处。   我们从五四运动以后再谈文学时，就把文学提纯了，提纯以后把审美的、形象的、性灵的放在文学里。所以我们在讲古代文学时，也是拿现代文学的标准和概念，去切割古代文学，结果把符合我们现代文学的这些标准都切进文学史当中去了。但实际上，古代文学的观念跟现代文学之间的观念差异很大，刘勰在《文心雕龙》里讲，文包括天文、地文、人文等等；后来古代的文章观念也很宽泛的，古人写的那些内容，应该说都可以包括在文的范围之内。只是按照现代文学的标准，把这些提纯、切开，当每一块孤立出来后，我们再看它时，实际上已经不是原来的文的内容了。这两本书就是在讲，如何用现在的文学课把古代的文学内容讲出来。   这套书解决的就是古今差异的问题。因为从现代文学看，现代作家从来没有按照文学概论去创作，这种创作也是需要一些知识才能写成的，只不过我们生活在现代。古代已经成为历史，我们已经不熟悉了，有些知识是需要补习的。这些不仅是文学的问题，而是高雅的文化底蕴问题。   假如自由能成为一种写作习惯   张 莉（文学批评家）   因为历史文化渊源，相对于男性，女性在写作时，她有更多的障碍和束缚需要去克服，去挣脱。在此意义上，自由书写者对女性写作更意味深长。自我解放、听从内心的声音是成为一个优秀女作家的基本前提，没有这一点其他都无从谈起。内在的自我限制、自我束缚、自我清洁使冰心的写作不自由。而张爱玲之所以成为现代文学史上独特的存在，与她独特的理解力和世界观密切相关，也与她并不畏惧与潮流相异的秉性有关。一百年来中国的女性写作史上，像冰心、庐隐这样的女性写作者很多，她们身上未必没有成为优秀大作家的潜质，或者她们也可写得更好，但最终没能“人尽其才”，原因在于环境、道德及内心对自我的束缚。优秀作家都是能在精神世界层面冲破束缚和枷锁的，内在里他们都有对自我表达的确信。   小说家俗世里的精神坚守   麦 家（浙江省作协主席）   小说是通过描写人的俗世生活，家长里短，爱恨情仇，男欢女爱，炎凉世态等来展现人类活着的状态以及复杂的精神世界的。这注定小说家要具备一颗世俗的心，对俗世生活保有常人鲜有的敏感和热情。小说家必须要做两件事：一是要造好日常生活的 “壳”；二是要在“壳”里炼制好灵魂生活的“芯子”。一定意义上说，小说家都是生活的专家。尽管作家的世俗心任何时候都必须是活跃的，但作家对庸俗的趣味、 的欲望，对人类内心黑暗的经验及那种令人下坠的力量，也要保持应有的警惕和立场。好的作家永远不可能放弃他的批判性，作为人的良知，作为世道人心的捍卫和坚守，作为作家的尊严和责任。作家的心中必须有一方净土，无论生活如何喧嚣，无论作品写得如何花红柳绿，他都要努力守护好这块净土。   （实习编辑：白俊贤）怎么调理小儿脾胃虚弱
武汉牛皮癣专科医院
用法用量明确精准的止咳药有哪种